ラウンジステージへ足を運ぶと、スタート前からフロアは身動きが取れないほどの状況の中、オープニングを飾ったのは、変幻自在のアプローチで独特のポップソングを奏でる[ミソッカス]。「(センターステージの)a flood of circleと間違えてないよね？ 大丈夫？」とデトロイトはるきち(Vo./G.)がおどける場面もあったが、冒頭の『パパパ』から怒涛の盛り上がり。オーディエンスを自分たちの世界観へと誘い、パッと聴いただけでも耳に残るダンスナンバーから新曲まで、見事なパフォーマンスで駆け抜けていく。来月には新作[深き森の迷路]のリリースが予定されており、さらなる話題をさらっていくであろう。
 

 
そして、新世代のガールズロックバンドとして注目を集めまくっている[yonige]。胸を打つ強いリズムと浮遊感を漂わすヴォーカルが融合し、一気にフロアを包み込む。余計な装飾はなく、必要なモノだけでシンプルにロックを放っているのだが、それが何とも言えないほど後を引くのだ。「最高なフェスに捧げます」と牛丸ありさ(Vo./G.)が語ってから、エッジの効いたイントロから巧みな歌への流れが素晴らしい『バッドエンド週末』、ひとクセもふたクセもあるポップナンバー『あのこのゆくえ』等、そのポテンシャルを存分に発揮し、ラストは攻めに攻めまくった『さよならアイデンティティー』。確固たる存在感を見せつけてくれた。
 

 
ド迫力の歌力と落ち着いたライヴ運びで強烈なアピールをしてくれたのが[Age Factory]だ。何と言っても印象的だったのが、1曲目に放ったバンドの代名詞とも呼べる『ロードショー』。一挙一動のすべてに力をこめ、魂を震わせるように歌い上げ、音を叩きつける。瞬く間にラウンジステージを制圧していったのだ。その後も決してテンションが落ちることなく、温かさが滲み出る『Seventeen』、タイトル通り、息をつく暇もないほどのフルスロットルで突き抜ける『疾走』でエネルギッシュなライヴを展開。清水エイスケ(Vo./G.)が「オレは今を生きたい」と宣言してからの『プールサイドガール』もとてつもなく純度が高かった。
 

 
現在、"出会ってくれた人に会いに行く"というコンセプトのもと、ツアーを敢行中の[QWAI]。意外にも今回が初出演だという彼らだが、1曲目の『サクラ』で大久保良一(Vo./G.)が歌い出した瞬間からフロアは大歓声。メロディーと演奏の重なり方も素晴らしく、ドラマティックに彩っていく。彼らの持ち味であろう、しっかりとコクがあり、懐かしさや親しみやすさはあれど、そこに古さを感じさせないメロディーはやはり麗しく、多くのオーディエンスが酔いしれる姿が見受けられた。
 

 
メンバー全員が一丸となってフロアの熱気を高め続けたのが[NECOKICKS]。ゴキゲンに楽しく、フェスらしい賑やかさもあり、そこら中から歓喜の声が湧きっぱなし。まさにライヴハウスの空気となり、矢継ぎ早に繰り出す曲に対して大合唱も巻き起こる。ハイライトは、これまでムロフェスに出れず、悔しい想いをしながらフライヤーを配り続けてきたことを振り返りながら「過去を変えることはできないけれど、過去を肯定することはできると思ってる」とTAKUMI(G./Vo.)が叫び、高らかに放った『1秒先の未来』。最大級に音で遊び、感情をぶつけた姿は多くのオーディエンスの心に響いたに違いない。
 

 
適切なビート感でしっかりといい歌を紡ぐ姿を見せつけてくれた[Synchronized door]。昨年、初期メンバーであった木村恵太(Dr.)が加入して現体制となったわけだが、当然のように馴染みもよく、ひとつひとつの音に熱がほとばしる。『彗星』では細やかなアレンジと伸びやかな歌で奥の奥まで音を飛ばし、湧き上がる感情を映しだした『イミテーションブルー』も存分に響き渡せる。まっすぐだからこそ、言葉とメロディーが光るのだ。9月には約2年ぶりとなる新作[NAKED]のリリースし、新体制後として初となるワンマンも控えている彼ら。より一層の活躍が期待できるステージだった。
 

 
今年6月にメジャーデビューも果たし、快進撃を続けるピアノロックバンド[SHE'S]。普段とは勝手が違うステージで序盤は探るような仕草も見受けられたが、オーディエンスのエネルギーにも後押しされたのであろう。徐々に気持ちも身体もほぐれ、包み込むような多幸感で持ち味を発揮していく。絶妙なテンポ感でステージへオーディエンスが惹きつけられた『遠くまで』では、井上竜馬(Vo.)が思わず「ありがとう！」とこぼしてしまうほどの盛り上がりを見せ、すぐ側に寄り添ってくれるような優しさを持つ「Voice」では驚くような大合唱。まさに今、響かせているバンドならではの鮮やかな光景が広がっていた。
 

 
しゃがれた本能的な声が空間を切り裂いていく。純度の高いロックンロールでフロアを揺らしたのが[Large House Satisfaction]だ。強靭なビートを叩き出し、すべてをかっさらう勢いで襲いかかり、小林要司(Vo./G.)の無骨なメッセージもムードを加速させ、高みへと上り詰めていく。ラウンジステージを瞬時に狂乱のダンスフロアへ変貌させた『Traffic』も凄まじかったが、クライマックスと呼びたいのは小林賢司(Ba.)が「不可抗力で観たヤツもいるかもしれないけど、一緒にいけるかー？」と煽った『先端』のラスト。半端じゃない人口密度のフロアが揺れに揺れ、猛烈なインパクトを残していったのだ。
 

 
「ムロフェス、遊べるかい？」と中野大輔(G./Vo.)が軽やかに語りかけた瞬間からアクセルを思い切りよく踏み込み、会場の空気を自在に操ったのが[ジラフポット]。ロックのダイナミズムはそのままに秀逸なアレンジを施し、フックに満ちたフレーズが所々に散りばめられた曲を披露していったのだが、特に驚いたのは『HECTOR-G』で見せつけられた躍動っぷり。加えて、照明の逆光感も相まって、鮮烈でスタイリッシュ世界観が展開されていく。その後も、フロアと盛大なコール＆レスポンスを巻き起こし、信じがたいほどの盛り上がり。その場にいたすべてのオーディエンスの心を鷲掴みにしていったに違いない。
 
 
 
　いよいよ、ラウンジステージも終演を迎える。トリを飾るのは[AJISAI]だ。惜しまれつつ、2014年6月に活動休止を発表した彼ら。しかし、熱烈なオファーを受け、昨年のムロフェスにて約1年ぶりにライヴを披露。RAINBOW STAGEでの勇姿が忘れられない人も多いはず。その流れを受け、今回も出演を果たしているのだが、貴重な機会ということもあり、1曲目の『虹』が始まるやいなや、悲鳴にも似た歓声が湧き上がる。落ち着いて感触を確かめるように、しっかりと音を奏でる。そこに酔いしれるオーディエンス。何ともハートフルで心地よい空間だ。松本俊(Vo./G.)の少年のような無垢さがある声も非常にいい。「自分が頑張っていれば、誰かの生きる力になっている。少なくとも、(集まってくれたお客さんは)僕の生きる力になってます。ありがとう」と松本が語ってからの「レイク」で本編が終了したのだが、それで収まるわけもなく、とてつもなく大きなコールでステージへと舞い戻り、ラウンジステージに集まったすべての人を笑顔にする「未来」を披露。クライマックスで起こった大合唱も素晴らしく、音と想いで紡がれた空間にすっかり心を奪われてしまった。美しき感動のフィナーレかと思いきや、熱が高まったオーディエンスに再び呼び出され、切なる願いを歌い上げた「桜並木」で締め括り。万雷の拍手でラウンジステージの幕は閉じた。
 

 
　総勢10バンド。普段は物販スペースやDJフロアとして使用される場所ということもあり、根城であるライヴハウスとは少し勝手の違った環境ではあったが、そこは現場で戦ってきたバンドばかり。それぞれに持ち味をしっかりと発揮し、色鮮やかパフォーマンスが体感できたラウンジステージ。たくさんの出会いと発見が生まれたことだろう。ムロフェス並びにそれぞれのバンドの活動に対して、より期待感が高まったに違いない。
 
 
Report by :  ヤコウリュウジ